Flashback: Tool - Aenema

Hace unos días puse mi viejo ipod en shuffle y bamm!!! de repente que me topo con el año 2000, el año en que conocí a una de mis bandas favoritas, una banda que realmente marcó mi adolescencia, tiempo en que necesitaba admirar a una buena banda, escuchar algo de calidad que al hablar de ello me hiciera ver como un conocedor de musica aunque no lo fuera, esa gran banda era tool,quienes llegaron a ser considerados los "pink floyd" de los 90´s, que musica, que poesía en las letras de James Maynard, las baterías imposibles de Danny Carey, la enorme creatividad de los bajos de Cancellor y que decír de Adam Jones y sus guitarras impresionantes, afinaciones variadas para componer y la imaginación visual que traducía en los videos de la banda, que fueron evolucionando al grado de transmitir mensajes ocultos a partír de Aenima en 1996, Jones diseñaba las portadas, dirigía los videos que son geniales, ganando varios premios por su trabajo. Aún recuerdo la portada del Aenema, un holograma que te permitía ver 4 diferentes portadas, siempre se lo envidie a mi amigo pol, porque era una edicion especial inconseguible ya en esos momentos.

Aun sigo esperando el regreso de esta banda transgresora, revolucionaria, de culto, por lo pronto me remontare a su genial video "Aenima" y un indiespensable, ¿porque no? para los curiosos que quieran darse un clavado a un gran viaje de Art rock el disco completo.


Tool - Aenima (1996)

Flashback: Pixies - Where is my mind

Que sería de una buena peda sin cantar al final abrazado a los amigos "Where is my mind"? sería como una boda o XV años de pueblo sin "caballo dorado" tal vez, no creen?

Esta canción no necesitó un video para saltar y quedarse en la mente de todos nosotros, es cierto que la mayoría de la gente la conocimos hasta "The fight club", viendo como se desmoronaban los edificios ante los ojos de Edward Norton,(buena escena por cierto), eramos muy pequeños cuando el surfer rosa se promocionaba, un disco que es bastante bueno, me quedo con el doolittle pero, aún así, que gran disco.

El motivo principal de este "Flashback" es que, esta vez no será un recuerdo, nunca imaginé que tendría la oportunidad de ir y escucharla en vivo (a excepción de cuando placebo la tocó en 2003) así que haremos el momento real y presente, nos transportaremos a una epoca que no es propia de nosotros, que estabamos en kindergarden y solo conocíamos a Cri-Cri y pendejadas así, mientras los coros de Kim Deal le daban un toque inolvidable a una canción que giraba por los Estados Unidos y que años despues llegaría a clavarse a nuestros oídos casi una decada despues.

Creo que sin duda esta destinada a convertirse en un himno para varias generaciones, una canción tan simple, acordes sencillos, repetitivos, una batería que cualquier aprendiz entendería, aunque con una letra memorable, pero que en si, no necesita ser algo mas, es meramente el estilo de los pixies, y su grandeza radica en la ciencia de lo simple, lo entendible, lo digerible para quien solo quiere divertirse y pasar un buen rato de rock´n roll, lo cual me recuerda lo increíble que es el poder de la musica.

Realmente aprecio mucho esta canción por lo que representa, me ha acompañado junto con mis amigos a borracheras memorables y momentos que quedaron marcados en nuestra adolescencia, en las marcas que dejó el acné, las resacas que nunca llegaron por la fortaleza de nuestros higados,los tennis vans y los cd´s grabados en nuestros "quemadores" con las rolas del momento, recuerdo que en cualquiera de nuestras fiestas que haya habido instrumentos no faltó en el palomazo, en diferentes versiones, pasando desde el ska, reggae, heavy, hasta la versíón en español de "donde esta mi mente", sin duda seguirá en nuestros corazones mas que en nuestros oídos, no importa donde estemos, seamos padres o madres de familia con miles de responsabilidades, siempre recordaremos el pecesito que aun jura que trata de decirnos "donde esta mi mente".

THE PIXIES - Where is my mind? from elombligoquecanta on Vimeo.

Flashback Culposo

Teníamos ya descuidadas y estancadas estas dos secciones y etiquetas que hoy con esta joya de la música de miel, reactivo; Lovin` you de Minnie Riperton, lo mero perron de esta rola es el corito, el clásico La la la la la la la la la la la la la la la la la la la la la ..., la letra nada nuevo ni especial, y ni que decir de Minnie, solo que, que buena y capaz voz .

Creo que es mas culposo que flashback, asi que me declaro culpable al decir que no solo me gusta esta rola, si no que también la canto de vez en cuando, y con el mismo tono y falsete, he.

Minnie Riperton - Lovin' You (1975) from Gabo Tru on Vimeo.

PULP (ahora la banda)

ADVERTENCIA: Hoy me tomaré la libertad de hacer a un lado los libros. Sólo hoy.

Todos los días (excepto aquéllos en que la borrachera me deja en estado comatoso) me despierto con Sorted for E’s & Wizz de Pulp, una de mis bandas preferidas. Y como parte de nuestra etiqueta Flashback, contaré de qué manera ha estado presente en mi vida.

Alguna vez lo dije, si me preguntaran como quién me gustaría escribir, no respondería Sábato, Fitzgerald, Valenzuela, diría sin pensarlo dos veces Jarvis Cocker. Ese hombre es simplemente EL HOMBRE!!!! Nadie canta como Jarvis, nadie baila como Jarvis, y sin lugar a dudas nadie compone como él (ok, Bob Dylan tal vez, pero él no es tema hoy).

No wonder you’re looking thin, when all that you live on is lipgloss and cigarettes, el primer verso de Lipgloss, es uno de los mejores versos jamás escrito!!!! (escribo desde mi postura de fan from hell, así que no me vengan con que dónde quedaron Octavio Paz, Sor Juana, Quevedo, etc.).

En las letras de Pulp no hay necesidad de complicadas metáforas ni el síndrome “queremos ser como The Beatles”, sus canciones no nos dejarán pensando una semana qué diablos quisieron decir. La banda logró destacar dentro del britpop, aún tomando en cuenta la pesada competencia: Suede, The stone roses, Oasis, The charlatans, Supergrasss… Junto con Blur, (también los amo), Pulp representó fielmente a la clase media inglesa durante la segunda mitad de la década de los noventa.

Pero la magia del arte está en lo anacrónico, lo universal de su poder. Es fácil identificarse, años después, y del otro lado del mundo, (y en la jodidez, porque nuestra clase media no se parece en nada a la inglesa) con las canciones de Pulp.

Cada disco cuenta una historia, centrándose en un concepto. Su más afamado material, Different class basta para comprobarlo. Abre con la revolucionaria Mis shapes, cuyo tono de crítica social continúa de la manera más original en I spy (obra maestra!!!!), y con la ironía que caracteriza a la banda en la famosísima Common people.

Incluye a la vez temas que nos hablan de amores contrariados, la rutina, la infidelidad, la fatalidad uniendo o separando gente. Yo confieso que lloraba con Something changed, y debo mencionar que hay una sola persona en mi celular a la que le asigné un tono en específico: Disco 2000. Larga historia…

Por otro lado, Sorted for E’s and Wizz (éxtasis y speed), es básicamente la crónica de un rave. Mi frase favorita describe una sensación que nos es familiar a todos y que es posible aplicar a diversos contextos (a veces sin necesidad ni de E’s ni de Wizz): In the middle of the night it feels alright but then tomorrow morning, then you come down…

El Different class me trastorna a tal grado que no me quiero morir sin haber estado en el Bar Italia, al que hace alusión la última canción del disco (olvidé encargarle al Alex que lo visitara por mí cuando anduvo por allá, buuuu).

Las doce canciones conforman un mosaico que retrata a toda una sociedad en un contexto específico. Es posible resumir la esencia del disco, y todo un estilo de vida que a muchos no resultará ajeno en la frase de Common people: dance and drink and screw because there's nothing else to do.

Le tengo especial cariño al His N’ Hers, (lo compré baratísimo por cierto) porque me recuerda todo un año de mi vida en que el que tomé como himno Do you remember the first time. Tenía 23, sufría horrores, pero no sola, y con el tiempo me ha dejado sólo buenos recuerdos.

El This is hardcore también es una genialidad. La rola que lleva el mismo nombre es digna de un análisis aparte. Así que no hablaré más al respecto porque mis aportaciones a éste, su blog de confianza, ya son lo suficientemente extensas. Es en mi humilde opinión una de las mejores canciones de la historia (les recuerdo: perspectiva exagerada por mi fanatismo). Recuerdo una peda en la que un amigo y yo la repetimos como ocho veces. Un poema de principio a fin, y el video, glorioso.

Y no me puedo ir sin mencionar otras, como por ejemplo Death II, de Separations. Death II, me atrevo a afirmar, arriesgándome a decir tremenda aberración, es una suerte de I will survive de la Gaynor, con una dosis mayor de drama: I was nothing when you came, I´m no-one now you´ve gone away (sound track de mi vida, señores!!!!).

Para finalizar, porque en cada post prometo ser breve, sólo algunas observaciones: siempre creí que We love life no recibió el crédito que merecía (si no lo han hecho escuchen Bob Lind y I love life); merece al menos una mención el cover que hicieron de Whisky in the jar; acertadísimo que incluyeran Mile end en el sound track de Trainspotting; y siempre habrá alguien a quien dedicarle Like a friend. Y tampoco hablé de Anorexic Beauty =(

Los dejo con esta chulada:

Indispensable: David Bowie-The rise & fall of ziggy stardust

¿Y las arañas de marte?
Un indispensable, el que no puede faltar en la colección, no importa que tenga 80 años y apenas respire, lo sacaré, lo escucharé y rockearé como en aquel 1997 que escuché sufraggette city por primera vez.
A mi parecer es el mejor disco de uno de los mas grandes para mi en el Rock n Roll y todos sus derivados, todas sus facetas siempre me han impresionado y lo venero como tal, camaleon, icono y demas adjetivos. Les comparto para aquellos que gustan de la vieja escuela como esta musa.


El álbum narra la historia de Ziggy Stardust, un extraterrestre bisexual de imagen andrógina que se convierte en estrella del rock con el que Bowie quiso combinar la ciencia ficción y el teatro japonés kabuki. Este personaje fue el primer álter ego que adoptó Bowie en su carrera, al que posteriormente seguirían otros como Aladdin Sane o el Duque Blanco(del cual colecciono todo lo que puedo).
El disco comienza con Ziggy revelando a los habitantes de La Tierra que sólo quedan cinco años para que su planeta desaparezca, tras lo que decide convertirse en un "mesías rock" para salvarlo de la destrucción. Finalmente termina por abandonar sus objetivos y siendo víctima de su propio éxito.

El propósito de Bowie al concebir el personaje fue adaptar el concepto de los musicales de Broadway al rock, creando una estrella prefabricada que aunara elementos de ambos géneros. Para dotar de una mayor teatralidad a su puesta en escena, utilizó las técnicas que aprendió durante su etapa como actor en la compañía teatral del performer y mimo Lindsay Kemp, quien también fue el responsable de la coreografía de Ziggy y el grupo durante sus conciertos.

Para crear el personaje, Bowie se inspiró en el excéntrico cantante británico de rock'n'roll Vince Taylor, a quien conoció personalmente a mediados de los años 1960. El estilo de Taylor estaba fuertemente influido por Elvis Presley y en 1959 logró un notable éxito con el single Brand New Cadillac, que años más tarde versionarían The Clash en su álbum London Calling. En sus conciertos, Taylor salía a escena enfundado en cuero negro, maquillado y moviéndose espasmódicamente. En la época en la que conoció a Bowie, deteriorado por su adicción a las drogas y el alcohol, creía conocer los lugares exactos del mundo en los que supuestamente aterrizarían OVNIS y proclamaba en sus conciertos que era la reencarnación de Jesucristo.

Sobre el motivo por el que Bowie escogió el nombre de Ziggy para su personaje hay varias teorías. El propio artista afirmó en su momento que el nombre estuvo inspirado en una sastrería de Londres llamada de esta forma, aunque más tarde declararía a Rolling Stone que lo eligió por ser el único nombre cristiano que comenzaba con la letra Z. Otras fuentes han señalado la similitud del nombre y los de Iggy Pop y la modelo Twiggy, ambos amigos suyos y por quienes siempre ha sentido una admiración declarada. También se ha apuntado como origen del nombre su amistad con Marc Bolan durante los últimos años 60, quien había planeado adoptar el sobrenombre de Zinc Alloy ante un hipotético fracaso de T. Rex. En este caso, Ziggy sería una combinación entre la Z de Zinc e Iggy.

El origen del apellido Stardust está más claro, ya que Bowie ha comentado en varias ocasiones que lo tomó en honor a Norman Carl Odmon, un cantante country que en sus conciertos se presentaba como The Legendary Stardust Cowboy.

Para crear la andrógina imagen de Ziggy Stardust, Bowie se inspiró en el maquillaje y la puesta en escena del kabuki, contando para ello con el diseñador de moda Kansai Yamamoto, quien fue el encargado de crear toda la ropa que luciría Ziggy en sus conciertos. También el característico peinado del personaje lo inspiró Yamamoto, ya que Bowie decidió cortarse el pelo de esta forma tras ver unas fotografías en la revista Harper's Bazaar en las que el diseñador japonés usó pelucas que imitaban la melena de los leones al estilo kabuki para sus modelos.

Además de otros grupos de glam rock anteriores que lucían una imagen ambigua como T. Rex o New York Dolls, otras influencias en la estética de Ziggy Stardust fueron la por entonces reciente película La naranja mecánica y la imagen de las drag queens que frecuentaban la Factory de Andy Warhol, círculo en el que Lou Reed introdujo a Bowie poco antes de la gestación del álbum.


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Pruébame y veras que todos somos adictos

En 1995 se publicó lo que sería el último álbum estudio de la banda Soda Stereo, el titulado Sueño Stereo, en donde se encuentras excelentes rolas como: Disco Eterno, Ella uso mi cabeza como un revolver, Zoom y Angel Eléctrico; esas son a mi gusto las más destacadas de este CD.

Esta banda siempre se caracterizó por se innovadora, precursora, pica piedra de sonidos y tendencias musicales. Una banda que producía muchos sonidos para tan solo tres músicos.

En América Latina por los 80's, década en el que este trío cambio el concepto de música que se tenía en Latinoamérica hasta ese momento, lo que se entendía por rock argentino eran: Los Fabulosos Cadillacs, Los Enanitos Verdes, Los Abuelos de la Nada, Charly Garcia y párenle. Lo que se escuchaba con más fuerza en la América hispano parlante era el Ska, sonido que por nuestras raíces culturales, tenia grandes representantes que han influido hasta días actuales como La Maldita Vecindad, LFC etc. Pero Soda es la banda "Diferente" tenia una visión de primer mundo, sus temas no trataban temas políticos, como las bandas que ya dije, era, más bien, una onda más a la Europea. Influenciados totalmente por los Beatles, The Police, Queen, etc.

Esta banda fue el primer artista latino en grabar formato CD, tienen el record de 6 presentaciones seguidas con "Sold out" en el Estadio de River, superando a los Rolling con 5, entre sus covers esta algún día cover de Queen y Traéme la noche, fueron los primeros latinos rokqueros en presentarse como único grupo del show en los Estados Unidos, entre otras cosas.

En este álbum soda tenía una onda hippie, de free love, de pura paz y todo eso esta reflejado en la rolita de Zoom, uno de los vídeos con más besos que yo eh visto y en la cual hay fantasticas frases como "lo que seduce nunca suele estar" o mi favorita de la rola "Pruébame y veras que todos somos adictos"

Bueno ahí se las dejo y si tienen a su morra, su pistola, su peor es nada, un buen amig@ con el que se besan cuando están solos y luego cada quién saluda al novio del otro como si nada, o alguien con quien quieren besarse, pos échenle con la única rola del grupo que no tiene estribillo que describe a la perfección las fantasías que tiene un wey sobre una jaina y que es una de las más queridas del los fans. Firmada por Cerati únicamente (Hay varios temas donde Alberti y Zeta Bosio tienen participación)

You should´ve come over from the river Buckley!

Que tal banda, ya tenía un buen rato sin postear nada, uno que anda con la chamba... bueno ya quisiera jajaj, por ahora para no perder la costumbre aqui vengo a dejarles algo en el Flashback, un buen músico que se nos quedó mudo para siempre tan solo a sus treinta años y que nos dejó con un vació por querer escuchar más canciones que su voz cantara. En pocas palabras se murio, ahogado en Wolf River en Tenesse escuchando Whole Lotta Love de Led Zeppelin. Les hablo de nada más y nada menos que Jeff Buckley, tal vez no sea tan conocido, más que por sus famoso cover del Hallelujah de Leonard Cohen y unas que otras rolas en Soundtracks.
Este músico aunque tuvo una carrera relativamente corta como músico, influenció con su voz a cantantes como el Tom Yorke de Radiohead y Matt Bellamy de Muse. Sus canciones melódicas y su voz con un gran rango vocal crea ambientes realmente relajantes y hasta deprimentes, es alguien que vale la pena escuchar aunque se aun rato. Aqui les va unas rolas buenas, ya las demás ustedes busquenlas, pero el primer y único disco Grace es bueno, ademas de que tiene otras rolas inéditas, así como los varios covers, como el "i know its over" de The Smiths. Aquí los dejo con Hallelujah, y con forget her come over.

Save Me. Hanson, Gusto culpable

Tengo que colaborar con la seccion o etiqueta de los gustos culpables o culposos, la verdad se que hay muchos gustos culpables o culposos en mi y mas ahora que escucho, canto e incluso bailo banda, guaracha corridos mariachis, etc, lo que antes no solia hacer, creo que en ese sentido si me he flexibilizado, de hecho creo que en varios sentidos, pero eso es harina de otro harinal.

El gusto culposo o culpable que tengo ahora para ustedes, es el sencillo "Save me" del año 2000 de los hermanos de Oklahoma, los Hanson, no fue hace tanto y de hecho es mas culposos por lo cursi de su letra y la voz de los Hanson, pero igual me sigue gustando y la sigo cantando con el mismo volumen de hace 10 años.

Años donde como bien lo dice el alex la magia de conocer estaba en cada poro y en cada pelo, la verdad en esos tiempos encontrando ya mi identidad como joven postpuber y, mas delicado y dedicado en cuanto a la musica que escuchaba, el dar un lugar a una rola asi fue bastante agradable pues me dio parte de mi personalidad musical aventurera y popular tanto que ahora puedo escuchar y cantar hasta Espinoza Paz y "El Enamorado" de los Titanes de Durango sin que me sangren los oidos o se me caiga la lengua. Quien sabe igual y pudo ser que me quedara en la clavades de el jazz de los discos de mis abuelos y ahora ser uno mas de los "artistas" guanajuatenses.

Les dejo el video de esta rola para que ustedes también recuerden aquellos tiempos buenos de ternura y claridad. y los confusos de adaptación y cambios.

Se me olvidaba decirles, la rola de "MMMbop", me sigue cagando sobremanera.

Gusto culpable: Vico C - Me acuerdo

La etiqueta que el jero añadio a este blog llamó mi atención, cuantas veces no hemos escuchado esa rola que por mas patetica que séa se nos pega al cerebro y la traémos todo el día o tal vez porque éramos mas pequeños y buscabamos la canción de moda en el "NOW, THATS WHAT I CALL MUSIC" (que hasta el 6 estuvieron chidos),y como dejarla a un lado, como no ibamos a saber la letra cuando fueramos a las "tardeadas" de la secundaria?, ibamos a quedar mal con la chica de enfrente por no cantarla como ella.


Eran tiempos de ir a conocer las discotecas de la ciudad aunque en horarios muy
moderados, sin alcohol o tabaco, las dichosas "tardeadas", organizadas por la escuela para ratearnos unos fondos y hacer que la chaviza se sintiera joven, mala y rebelde, o al menos créo que a la mayoría eso nos producía cuando aún eramos unos chavitos enseñando los mocos, eso si, ya fumando, aunque ni supieramos(hasta la fecha no se) con la morrilla al lado echando beso bien tronado superlenguoso, las primeras pedas, esas sin cruda por lo joven del organismo y pervirtiendo a un sin numero de chavitas (labor en la que no participé)

Mi gusto culpable es esta rola que sonaba en aquellos 1997 en todas las discotecas de la ciudad y del país, Vico C " El filosofo del rap" que ahora es idolo reggaetonero, (genero que odio mas que una patada en las bolas) y su canción "me acuerdo" con la que todas las niñas de 13 años en adelante suspiraban por lo tragico de la letra y, que no entiendo porque estaba en las discos, es una canción poco bailable como para la pista de baile pero las chicas se derretían al escucharla, pero en fin. Todavía en ocasiones la pongo en mi ipod y me cago de risa por lo que dice, es como una canción de "Pimpinela" en la que la morra le contesta al vato por ser culero con ella y ¿dejarla morir?

En fin, este es uno de mis gustos culpables y no me da pena decírlo, se que a ustedes tambien les sucedio y algúna vez tararearon " Me acuerdo cuando te entregaste a mí, me acuerdo como me aferraba yo a ti"

Flashback: smashing pumpkins - 1979

Canciones que se quedaran en nuestras cabezas para siempre, 1979 es una de ellas, una de las canciones mas representativas de mi pubertad, adolescencia, etapa de la punzada, momentos un tanto dificiles, pero sin duda de los cuales mejores recuerdos guardo. Es cierto que muchos aún estabamos en la primaria cuando salio este disco doble de los smashing, pero al menos yo me lo llevé a los oídos al entrar a la preparatoria en el 99, me lo prestaron en casette grabado del original claro, alguna vez en secundaria ya habia escuchado esta cancion en la radio, pero me parecia un exito mas, pasajero, de una banda que ni idéa de donde salio y que solo quedaría en un "one hit wonder", pero bueno, esta canción y el video como muchos otros, es un himno de generación que escuchaba en mi adolescencia, en la cual conocí a las personas mas importantes en mi vida despues de mi familia y que ahora son como tal, ya que sé que son las personas con las que contaré a lo largo de mis días, pocos son tan unidos y permanecen como nosotros, hay pocos amores que perduran tanto y yo soy un afortunado.

Eran sin duda los tiempos del experimento, del "valemadrismo" al 1000%, de los apodos al profe de mate y las pedas con mezcal porque una caguama ya era un lujo para nuestros bolsillos, de sacar la guitarra a medio patio (pinches faroles)y tocar esta rola, una de los foo fighters o los deftones, de sacar el hacki a medio patio (otra vez, pinches faroles)y pasar todo el día en la escuela huevoneando, esperando 2 horas muertas para la siguiente clase, tiempos de las pedas en cualquier rincon, pedas grandes, pedas pequeñas, daños a ventanas, lamparas, cuadros, camisones de la abuela estropeados por vomito, noviazgos fugaces y dolorosos, weyes expulsados, suspendidos, bueno, para que ahondar si sabemos que es un mar de hechos.

Este video siempre me encanto por lo que represento en su momento, cada que lo véa siento que me véo a mi mismo y a mis amigos en esos y en estos tiempos, aún no se si somos lo suficientemente maduros para ser distintos a aquellas epocas.Esta es la canción que nunca me aburrirá, y pensar que perdí el momento de verlos en México por ahorrar para mi exilio del país, en fin, ojala y exista una nueva oportunidad para llorar con esta canción en vivo y recordar tan buenos tiempos, les dejo este flashback que se que inunda su memoria al igual que la mía.


And we don´t know, just where our bones will rest... to dust... I guess

Por cierto, ¿alguien ha notado que el video de Perfect es con las mismas personas y es como una continuación?

Semisonic - Secret Smile

Asi como dice el alex en aquella época cuando los "discman" y etc. Bueno pues antes de eso cuando aun tenia y fueron la sensación del momento unos "Walkman" y no cualquiera eran unos sony, muy chidos que después me robaron a la malagueña con un desarmador por la calle unos vagos, shhh que recuerdos, pero bueno. En este momento cuando la transición de cassettes a cd's estaba en su apogeo pleno, pues comencé a comprar discos en ese entonces no habia mucha posibilidad de conseguirlos piratas, asi que tenían que ser originales, no les voy a mentir no fue mi primer disco, fue mi segundo, el primero fue el de "Donde jugaran las niñas" de Molotov, asi que creo aprendi rápido de música para ser mi segundo disco y despues de el de Molotov, creo que si debi de haber aprendido algo.

Aun sigue siendo de mis discos favoritos y mejor conservados, pero "Secret Smile" es sin duda de las mejores rolas del disco y ahorita "flashbackeando" no se si mi personalidad introvertida y cerrada hace que la rola se apegue mas a mi, pero, alguna vez me dijeron o quiza solo pense que me lo dijeron o ahora me lo estoy imaginando...



"Nobody knows it but you've got a secret smile, And you use it only for me"

Star Wars y una bola disco al centro

Hace unas semanas me encontraba buscando nuevas canciones por la red y me encontré esta joya del "disco Mix" de 1977, es una gran version funk de las canciones mas representativas de la saga starwariana y sonidos de personajes o característicos de escenarios que seguramente recordaran al escuchar la rola, por ahí se escucha a R2-D2 echando desmadre como cuando se enojaba con Luke Skywalker y le reclamaba algo con soniditos, en fin, juzguen ustedes y de paso den unos pasos al estilo de la vieja escuela del funk.

Meco - Star Wars-Cantina Band by zimva_311

Flashback: The London Suede - Trash

Corría el año 2001 en mi vida preparatoriana, fechas en las que el hambre de buena música fluía por mis venas, al igual que tanto alcohol, fiesta, adrenalina por que no nos cogiera la poli pisteando en callejones aledaños a la escuela y todas las ganas de devorar al mundo, en fin, conocí a un fosil asiduo al buen rock que tenía un amorío con el brit pop de antaño y moderno, así, cultivandome de sus enseñanzas yo tomaba su estuche de discos compactos que todos cargabamos en nuestra mochila nike o jansport y le daba una checada cada semana, todos, discos originales comprados de importación en mixup por lo dificil de encontrar, por ahi andaba uno de supergrass, el showbiz de muse y me tope con "suede" y su "coming up", inmediatamente me dijo, -llevatelo, luego me lo das- le tomé la palabra y me lo llevé escuchando a casa en mi "discman" de ahí nacio mi gusto por suede y lo compartí con un compa con el que entonces teníamos muchos gustos musicales similares, el se clavo mas y comenzo a comprar algo de su discografía, pero esta canción en especial, quedó marcada para las pedas consecuentes y por lo tanto para el recuerdo de los años en lo que en gabacholandia se lloraba la muerte del papi del grunge y en el Reino Unido se gritaban nombres como suede, elastica, blur, oasis y esto es de lo que yo mas recuerdo.

Los Hermanos Navejas

El sábado o domingo, por culpa del alcohol ahora no puedo recordar, escuché en el carro de las chelas una rolita de melodía nostálgica, un timbre de voz que de inmediato me recordó a los Búnkers y yendo un poco más lejos, también vino a mi mente Germaín de la Fuente (Vocalista de los Ángeles Negros.) Creo que la rola era la de manía cardiaca.

En fin, luego me puse a buscar a este grupo en la red, resulta que se llaman enjambre, está compuesto por unos hermanos de apellido Navejas.

La banda comenzó su aventura musical en el condado californiano de Orange, unos dicen que son de Anaheim y otros de Santa Bárbara, pero por el momento están echándole ganas en su natal Zacatecas con su segundo trabajo titulado "El segundo es felino."

Creo que hasta la fecha no se ha publicado en este blog música en español, y se le ha dado poca difusión a las bandas mexicanas, sé que la calidad musical en México no atraviesa por el mejor de los momentos, pero esta banda, creo que merece una oportunidad de ser escuchada.

Lo que más me gustó es, que a diferencia de las nuevas bandas mexicanas, estos chavos si cantan en cristiano. En lo personal, es una faroles que si eres mexican hablas cotidianamente en español ¿Para qué cantar en inglés?

La rola, y en sí el sonido del grupo, como ya lo comenté es muy nostálgico, demasiado tranquilo. Es un indie pop nacional, que al menos, a mí parecer, es de una calidad más que aceptable. Son un poco intermitentes en su quehacer musical, tal vez el mayor de sus defectos. El primero de sus discos, "Consuelo en domingo" tiene fecha del 2005 y su último trabajo en el 2008... Ya llovió desde esos entonces.

Es una banda que nació cuando el boom de otras bandas como la desaparecida Zurdok, los jumbos y de más bandas de finales de los noventas y principios de esta década.

Bueno, sé que ya muchos de ustedes han escuchado esta rola y a esta banda. Influenciados por música de Sandro de América, José José y de más bohemios borrachos. Esta es una invitación para descubrir y/o redescubrir al enjambre y su miel procesada musicalmente.

Recomendación: Relajen sus cuerpecitos y escuchen tranquilamente.

(Los enlaces no los comento, esa es tarea para una próxima ocasión, pero todos

ellos son de cinco estrellas *****para el flashback)

Enjambre (Feat. Lo Blondo) - Impacto by doremon514

This is Major Tom

Uno de mis preferidos y por mucho es el casi Dios, David Bowie. Ha sido y es inspiración para un sin número de artistas, admirador del Bob Dylan y Andy Wharhol, ha sido el padre, musicalmente hablando, de bandas de todos lados y de diferentes épocas, dueño de un ingenio inagotable.

El máster Bowie, es conocido como el camaleón del rock, se reinventa en cada trabajo que realiza tanto en la música como en el cine, ya sea como director o actor, así como en el mundo de las artes plásticas.

Ha incursionado en varios géneros como el folk, glam y también tuvo su etapa electrónica, su ecléctico trabajo siempre es innovador, extravagante y exquisito, es un artista único, sus temas son variados y críticos.

Compartió época, y trabajó con John Lennon, Queen, Led Zeppelin, Lou Reed, Pink Floyd, Martin Scorsese. Y es un referente común en casi todos los grupos britpop.

En la anécdota de por qué tiene ojos de diferente color. Los biógrafos coinciden que fue por una riña escolar, pero hay dos versiones, una menciona que un puñetazo le paralizó los músculos del ojo (El verde, porque de nacimiento es de ojo azul) y eso provocó la dilatación de la pupila y la otra versión es que en la riña le clavaron una punta de lápiz en el ojo y los minerales cambiaron el color. Lo cierto es que ésta ha sido parte de su identidad durante toda su carrera.

En 2009 se festejaron 50 años que salió a la luz su Space Oddty, obra maestra del creador del rockstar extraterrestre Ziggy Stardust. Entonces los quiero dejar con esta excelente rola en esta versión a piano. Para el Flashback.

Wild World

El viernes fue un dia bastante raro para mi, sucedieron cosas no muy comunes y estadísticamente poco probables de suceder en un solo dia, ya algunos de ustedes saben que me llevaron a la policía preventiva por estar en presunta flagrancia (robando la camioneta de la empresa), aunque pensándolo bien creo que los significados de estas palabras son contrarias pero igual fue una presunta flagrancia. pero ese no es el tema del cual quiero escribir ahora. CatStevens-WildWorld by Arvin

El tema es: el viernes pasado antes de ir a trabajar, caminando por la calle cerca de mi casa, pasaba y veo que un vecino sosteniendo a su padre, obvio también mi vecino, sosteniéndolo como si estuviera tomado, le ofrezco mi ayuda con la mirada y me la acepta sin decir palabra; he ayudado a varias personas tomadas en mi vida, a caminar, a llegar a sus casas, a mas cosas; por eso al momento de acercarme a dos metros de ellos me di cuenta que esto no se trataba de alcohol y menos de una borrachera, el padre de mi vecino una persona tan amable como agradable estaba teniendo en este momento un paro cardiaco, la imagen fue tan fuerte que aun no sale de mi mente, mi vecino gritándole con lagrimas y voz cortada a su padre, yo llamando a una ambulancia con las manos mas temblorosas que he tenido y los dos sosteniéndolo y tratando de hacerlo reaccionar; después de el corto tiempo mas largo que he tenido últimamente, paso el infarto y la ambulancia llego, me fui al trabajo y al dia siguiente después de no haber sabido nada de lo que paso después, me comentan que el señor Juan falleció después de otro infarto que tuvo en camino al hospital de Leon.

"Crece hijo mio. - Encoge padre"

Y quiza no quieran saberlo pero me costo un poco de trabajo el mantener mi manejo este sabado el carro del jorch, no por que aun no me acostumbre al manejo, no por las cervezas que habia tomado, fue por la atmósfera tan grande que nos produjo la rola de Cat Stevens "Wild World", y al escuchar los comentarios y las voces otra vez cortadas y temblorosas, no sabia si solo cantar y llevar el desmadre o pararme y darles un abrazo a mis amigos, y fue la cancion el comentario del negro y lo que sucedio el viernes lo que me hace decirles esto:

Tengan a sus padres en consideración, a los dos, yo ya no a mi tengo a mi padre y mi vecino tampoco y la canción, aun que se le pueden dar muchas connotaciones, se los va a decir mejor que yo.

Es una buena cancion de Flashback y también les dejo las imágenes que se relacionan con lo que les comento, son de Boucq y el dialogo de Jodorowsky, el libro se llama "El tesoro de la sombra". si a alguien le interesa comentenlo y les paso el link de descarga.

flashback The Cardigans- Carnival

Que tal amigos, el día de hoy quisiera inaugurar esta etiqueta y titularla Flashback, esto porque sin duda a través del tiempo hay canciones y vidéos que sin duda nos dejan marcados por el resto y siempre es hermoso cuando alguien nos la pone en su ipod y nos vienen tan chidos recuerdos, asi que vamonos con los cardigans y su video de carnival, que dicha rola pocos fines de semana dejo de escuchar en el coche de yorch, acompañada de unas chelas y rolando por la pequeña ciudad. Pues bien, la ya extinta banda lidereada por la lindura (mami) Nina persson que comenzó en esos preciosos 90´s con su emmerdale al cual le siguio el album que contiene esta gran canción "Life" pues bien aqui se los dejo, espero y lo disfruten.